Il n'existe actuellement aucun autre réalisateur aux États-Unis, et peut-être dans le monde entier, capable d'être à la fois un symbole d'un cinéma d'auteur, aussi expérimental et populaire que Richard Linklater. Celui qui a le respect des cinéphiles les plus intransigeants, et qui sait divertir et émouvoir le grand public.
Texan, né en 1960, Lien plus tard il faisait partie de ceux – rares – qui, à l'aube des années 1990, étaient capables de traduire au cinéma les angoisses, la confusion existentielle et les nouvelles exigences du monde. Générationcelui de grungepour ainsi dire : ça le prouve Les fainéantssa deuxième œuvre, mais aussi sa prochaine La vie est un rêve. Ce n'est pas seulement le film pour lequel le réalisateur a obtenu une pleine reconnaissance, ni celui dans lequel de très jeunes acteurs ont nommé Milla Jovovich, Matthieu McConaughey, Ben Affleck Et Renée Zellwegermais aussi quoi où Lien plus tard il a lié, ou plutôt superposé, Gen
Deux ans après ce culte générationnel, Lien plus tard confirme son talent et consacre sa capacité à raconter une génération et une saison avec la vie avec Avant le lever du soleille film le plus rohmérien jamais sorti par le cinéma américain, une histoire d'amour poignante et extrêmement délicate qui dure une nuit (ou toute une vie : encore un paradoxe temporel) que le Texan et ses deux protagonistes Ethan Hawke Et Julie Delpyont-ils continué à raconter dans les suivants Avant le coucher du soleil – Avant le coucher du soleilEt Avant minuit.
À ce stade, vous aurez probablement compris que le passage du temps est l'une des obsessions auctoriales de Lien plus tardqui a expérimenté à sa manière l'image grâce à la technique du rotoscope Vie éveilléedans Un scanner sombre et récemment Apollo 10 et demia poussé à l'extrême son expérimentation ponctuelle dans le projet de Enfanceun film dans lequel Linklater raconte de manière exemplaire et engageante la croissance d'un garçon nommé Mason (joué par Ellar Coltrane) et sa relation avec ses parents divorcés (Hawke encore et Patricia Arquette), tourné sur douze ans : de 2002 à 2014.
Dans tout cela, comme nous l'avons dit, Richard Linklater Cependant, il n'a jamais oublié l'importance (pour lui et pour l'industrie, comme pour le public) d'une alternance entre des projets très personnels, artistiques et expérimentaux, et d'autres qui ont su représenter au mieux – un meilleur fait d'accessibilité et qualité ensemble – un cinéma plus pop et populaire. Et voilà, après ce qui précède Vie éveillée et le tout aussi expérimental Ruban adhésifet par projet Enfance déjà arrivé, travaillez avec Jack Black dans une comédie irrésistible dans laquelle, en se liant avec La vie est un rêveexprime tout son amour pour la musique : Ecole du rock. Mais aussi refaire un vieux classique pour enfants avec Walter Matthau dans Bad News Bears – Quelle raclée si vous rencontrez les Bears.
En bref: Richard Linklater il n'a aucun problème à alterner les styles et les registres. En effet, il le fait avec énormément de goût, et même souvent, pour ne pas dire toujours, tente de faire cohabiter les contraires, comme par exemple ses films moins connus mais très beaux comme Bernie, Dernier drapeau flottant ou Qu'est-il arrivé à Bernadette ?.
D'une certaine manière, c'est aussi ce qu'il a fait dans son dernier film Tueur à gages: oui, c'est une comédie hilarante comme on n'en a pas vu depuis des années, et qui a un haut niveau de charge érotique grâce à l'incroyable alchimie des protagonistes Glen Powell et Adrja Arionamais qui est aussi un film capable de réfléchir, entre les lignes et les rires, sur des questions sérieuses, comme l'identité, la confiance en soi, la pression (sociale ou auto-imposée) pour correspondre à des attentes et des images prédéfinies.
