Nous sommes dans l'année de Marcello Mastroianni, celui dans lequel on se souvient et lui rendons hommage avec encore plus de passion et de nostalgie, cent ans après sa naissance. Au BCT Benevento Cinéma Télévision c'est un acteur italien de plusieurs générations plus tard, Riccardo Scamarcio, vouloir le raconter, rencontrer le public, souligner combien c'est pour lui « une référence absolue ». Nous lui en avons parlé mais aussi de bien plus encore dans cette interview.
« Pour moi, Mastroianni est une référence absolue, l'acteur que j'aurais aimé être dès le début, depuis mes débuts. Je tombe souvent sur un de ses films ou une de ses interviews. Dans son cas en particulier, l'homme et l'acteur s'accordent. Quelqu'un a dit le charme de la normalité. Parce qu'au fond, c'est un provincial, qui a ensuite étudié à Rome, via Taranto, quartier San Giovanni, où j'ai déménagé lorsque j'ai déménagé. Tout le monde le considère comme une star italienne dans le monde, mais personne ne souligne à quel point il a été un grand transformateur, incarnant des personnages très différents, de Divorce à l'italienne par Germi a La dixième victime de Petri, de Tout le ou La nuit d'Antonioni. Il était capable d'incarner des personnages modestes ou hypercaractérisés, à l'image des grands acteurs transformistes. C'était comme si son charisme d'homme pouvait cacher sa performance. Une qualité inégalée, la meilleure. Ce à quoi j'aspire en tant qu'acteur. Chaque fois que je dois faire un accent ou une caractérisation, je ne cherche pas à épater le public. Pour moi un acteur fait un truc incroyable quand on ne voit que le personnage, on ne voit plus l'interprète et on ne pense pas qu'il a fait on ne sait quelle transformationmais que c'est normal, sans rien de sensationnel pour le public.
Lorsqu'on lui demande quelle est la différence entre travailler sur des projets italiens et internationaux, dans lesquels il a participé, surtout ces dernières années, il répond ainsi. « Le principal, c’est l’argent. John Wick 2 cela a coûté 50 millions d'euros. Une configuration folle. Je me souviens d'une soirée, il y a quelques années, où nous devions tourner une scène sur l'immense place du Lincoln Center à New York. Je l'ai vu plein de gens marchant, alors que nous devions courir au milieu. Je me demandais qui les arrêterait. Puis j’entends l’assistant réalisateur crier de se remettre dans une telle position. C'étaient tous des figurants. Mais à part ça, les moyens, le cinéma en Italie sont identiques, la dynamique est la même. L'ambiance change à chaque fois, elle est faite par les acteurs principaux et le metteur en scène, qui est le chef d'orchestre qui dicte les temps.».
Scamarcio explique la méthode particulière avec laquelle il aborde ses interprétations. « Je travaille à ne pas me préparer, donc à préparer beaucoup plus. Cela ressemble à un jeu de mots mais c'est vrai. Pour moi, il est essentiel de m'exposer à un risque, d'essayer d'arriver le moins préparé possible. Arriver sur une scène importante, dans une langue qui n’est pas la vôtre, sans préparation, signifie que vous vous êtes préparé beaucoup plus tôt dans votre vie. C'est l'accident qui m'intéresse, l'acte créateur. Une scène doit se produire. Mais il existe bien entendu de nombreuses méthodes de travail. Il y a des réalisateurs qui veulent répéter, pas tant à Hollywood qu'en Italie. L'un d'eux est Vincenzo Marra, qui vous massacre au-delà de toute croyance. Ma carrière a déjà largement dépassé toutes les attentes que j’avais pu avoir lorsque j’ai commencé. Il faut aussi avoir un peu de chance, certains trains ne circulent pas pour tout le monde, la différence c'est qu'il faut être prêt à monter à bord. Je n'ai jamais été au dépourvu, je suis quelqu'un qui saute le pas, parce que je suis dévoué à ce métier, je travaille dur, avec passion. Ma vie est entièrement dédiée au métier de cinéma, sans qu'il y ait un jour où je n'y pense. Nous qui nous occupons du cinéma sommes des malades mentaux, avec quelques roues déplacées, même vous, critiques et journalistes qui faites ce métier, n'êtes pas bien. Mais en tant que spectateur, je suis une page blanche, si j'aime un film, je le regarde avec la candeur d'un enfant. Au moins, j'essaie. »
En parlant de trains qui passent et qu'il faut rattraper au vol, celui de Modiun film dans lequel il incarne le protagoniste dans le rôle du peintre Modigliani, produit par l'italien Andrea Iervolinodirigé par Johnny Depp? «C'est un de ces trains que je n'aurais jamais pensé prendre. Je n'ai jamais rêvé de travailler avec deux artistes du calibre de Johnny Depp, qui l'a réalisé, et d'Al Pacino. J'espère avoir amené ce train à destination, mais peu importe où il me mènera, comme d'habitude, du moins pour moi, c'est le voyage qui compte. C'était un voyage vraiment spécial»
